明清工藝美術(shù)特點(diǎn)

明清皇家建筑及特色作如下介紹：

故宮介紹

故宮，又稱紫禁城，是明清兩代的皇家宮殿。它規(guī)模浩大，占地約72萬平方米，有宮殿閣樓9900多間，周圍環(huán)繞10多米高的宮墻和52米的護(hù)城河。整座皇城一片紅墻黃瓦，金碧輝煌之極。是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大、保存最為完整的木質(zhì)結(jié)構(gòu)古建筑之一。

故宮格局

故宮的建筑充分體現(xiàn)了“天子至尊”的封建宗法禮制，嚴(yán)格按“左祖右社”、“前朝后寢”的古制布局，分為“外朝”與宮廷兩大部分。由午門到乾清門之間部分為“外朝，以太和、中和、保和三大殿為中心，輔以高大的宮門、寬闊的御道和廣場，占據(jù)了整座皇城的主要空間。三大殿均建在8米多高的漢白玉臺基上，四周廊廡環(huán)繞，氣勢磅礴。

金鑾殿

太和殿介紹

太和殿有稱金鑾殿，是故宮最高大的一座建筑物，面闊11間，深5間，通高35米多，用72根大木柱支承梁架構(gòu)成四面坡的屋面。它采用重檐廡殿頂這種屋頂結(jié)構(gòu)，殿內(nèi)瀝粉帖金、重施五彩，顯得金碧輝煌、雄偉壯麗。

后宮

內(nèi)廷

乾清門以內(nèi)為”內(nèi)廷“。建筑布局也是左右對稱。主要是帝后的起居場所，雖氣勢不及外朝諸殿，但謹(jǐn)嚴(yán)深密，富有生活氣息。它有乾清宮、坤寧宮、御花園及東西六宮等建筑，形成一個布局完美的整體。御花園既有帝苑的雍華氣魄，又有民間古典園林的幽雅意境。

紫禁城的建筑裝修華麗精美。宮殿建筑中大量使用了雕刻、貼金、鏤金、漆畫、景泰藍(lán)、玉石及螺鈿鑲嵌、硬木貼絡(luò)、綢緞裝裱等古代社會所采用的一切工藝美術(shù)手段，將高超的建筑技術(shù)與藝術(shù)融為一體，體現(xiàn)了我國古代宮廷建筑的最高成就。

明清工藝美術(shù)特點(diǎn)是什么

明清時期玉器造型的主要特點(diǎn)是:與當(dāng)時的繪畫書法以及工藝雕刻緊密聯(lián)系，全面繼承了前代玉器多種碾工和技巧。并有顯著的發(fā)展與提高，碾法突出體量感，并追求工筆畫功力。其玉質(zhì)之美、品種之多、應(yīng)用之廣都是空前絕后。清代碾法，要求嚴(yán)格，規(guī)矩方圓，線如直尺、圓似滿月，姿角圓潤光滑，無論是器物的內(nèi)膛、側(cè)壁或痕、足等次要部位也一絲不茍，里外均話費(fèi)大力氣，做工十分講究，鏤空尤其重要，足以以假亂真，俏色玉各種色澤組合天衣無縫。 明清時代玉器有以下幾個特點(diǎn)。

1；明代谷釘紋，多以管鉆套打，谷釘較大橫豎成行，周邊有明顯的套打痕跡。

2；動物造型的耳內(nèi)多用錐鉆打凹，少見直筒。旋紋細(xì)而不均。

3；陰線寬深粗放，邊棱鋒利，槽地砣痕明顯，其過線，岐出現(xiàn)象比比皆是。

4；底子處理不清，不平整，俗稱麻底。 從總體上看，明清時代裝飾用線以寬而深的陰線為主，截面呈v字型，拋物線狀，首尾均出峰。

明清美術(shù)的特點(diǎn)

畫家及代表作：朱耷，《蒼鷹圖》

藝術(shù)特色：借物抒情，抒情達(dá)意。表達(dá)作者對現(xiàn)實(shí)的不滿，通過創(chuàng)作反映現(xiàn)實(shí)。

明代工藝美術(shù)特點(diǎn)

1.江西景德鎮(zhèn)產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

景德鎮(zhèn)是中外著名的瓷都，制瓷歷史悠久，文化底蘊(yùn)深厚。景德鎮(zhèn)尤以青花、粉彩、玲瓏、顏色釉四大名瓷著稱于世。景德鎮(zhèn)享有“白如玉，薄如紙，聲如磬，明如鏡”的美譽(yù)。郭沫若先生曾以“中華向瓷之國，瓷業(yè)高峰是此都”的詩句來盛贊景德鎮(zhèn)燦爛的陶瓷歷史和文化。

2.德化產(chǎn)區(qū)儀式特色

“中國白”原文（BLANC DE CHINE）是法國人對明代德化瓷的贊譽(yù)，他們認(rèn)為這是“中國瓷器之上品。德化白瓷因其產(chǎn)品制作精細(xì)，質(zhì)地緊密，晶瑩如玉，釉面滋潤似脂，故有“象牙白”“豬油白”“鵝絨白”等美稱，是我國白瓷系統(tǒng)中具有獨(dú)特風(fēng)格的一個分支，在國際上享有較強(qiáng)的聲譽(yù)。

德化窯瓷歷代相傳，千年薪火不熄，尤其是明清時期的白瓷，胎骨細(xì)柔堅(jiān)致，胎釉質(zhì)感美妙，色澤溫潤明亮，形體晶瑩剔透，凝脂似玉。在中國陶瓷工藝史上獨(dú)樹一幟，被譽(yù)為“國際瓷壇的明珠” “世上獨(dú)一無二的珍品”并作為中國陶瓷白瓷的代表，稱之為“中國白”，公認(rèn)是東方藝術(shù)的明珠。

3.潮州產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

潮州是我國的古瓷都和陶瓷文化發(fā)祥地，和陶瓷結(jié)緣已有四千年時間。潮州陶瓷最燦爛的時期是在當(dāng)代，在歷史的浪潮和市場競爭面前，潮州陶瓷形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和龐大的產(chǎn)品門類。

4.佛山石灣產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

石灣美術(shù)陶瓷（石灣公仔）素有“石灣瓦，甲天下”之美譽(yù)。其產(chǎn)生可追溯到新石器時代晚期。1977年在石灣一帶貝丘遺址出土的印紋陶器，經(jīng)碳十四測定距今約有5000年歷史。在經(jīng)歷了唐宋兩代的成長壯大階段和明清時期的成熟發(fā)展階段后，“石灣公仔”逐步形成了自身獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

5、山東產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

刻瓷起源于清朝初年，距今已有300多年的歷史，是山東地區(qū)最具有代表性的陶瓷藝術(shù)?？檀墒窃跓坪玫拇杀P上先畫上圖案，再以金剛鉆一點(diǎn)一點(diǎn)地在瓷盤上雕琢上色，刻工與盤畫的角度，用力的大小，點(diǎn)面的組合及細(xì)微之處的精雕細(xì)刻，十分講究作品表現(xiàn)形式多樣靈活，可兼具中國畫的靈動秀美和西洋油畫的凝重沉厚。

刻瓷具有刀工細(xì)膩，線條流暢，層次清晰，格調(diào)典雅等藝術(shù)特點(diǎn)，能形成多種藝術(shù)效果，既有濃厚的的全面之趣，擁有筆鋒描抹不可替代的獨(dú)特韻味，又有表面處理良好、雅俗共賞的藝術(shù)效果，其瓷胎細(xì)膩潔白，釉面清亮、潤澤，制作精美絕倫，讓人嘆為觀止。因而深受國內(nèi)外瓷器愛好者的青睞。

6、醴陵產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

湖南醴陵是僅次于景德鎮(zhèn)的我國第二大瓷城。醴陵生產(chǎn)的釉下彩瓷器瓷質(zhì)細(xì)膩，造型新穎，裝飾絢麗，以其獨(dú)特的風(fēng)格馳名中外，被譽(yù)為東方藝術(shù)的明珠。在我國次次發(fā)展史上，湖南窯創(chuàng)燒的釉下五彩瓷具有重要的地位。

7、河北產(chǎn)區(qū)藝術(shù)特色

定窯是我國宋、金時代的五大名窯之一。定窯盛行于宋中后期，瓷質(zhì)精良，色澤淡雅，紋飾秀美。定窯白釉瓷器的裝飾技法主要有劃花、刻花、印花三種。

8、宜興產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

宜興紫砂壺是藝術(shù)品，它形制優(yōu)美，顏色古雅。當(dāng)今的瓷器王國中，紫砂陶以它特有的工藝選制和美學(xué)價(jià)值成為人們競相購買收藏的寵兒。宜興紫砂有很好的可塑性，入窯燒造不易變形，所以成型時可以隨心所欲地做成各種器形，使紫砂器的花貨、筋紋的造型能自成體系。

9、廣州產(chǎn)區(qū)及其藝術(shù)特色

廣彩的全稱是“廣州織金彩瓷”。顧名思義，所謂織金彩瓷，就是在各種白胎瓷上給上金色紋圖案，仿佛錦緞上繡以色彩絢麗、高雅華貴的萬縷金絲，然后低溫焙燒而成。

廣州織金彩瓷的風(fēng)格不同于以景德鎮(zhèn)代表的江西彩瓷，其風(fēng)格特點(diǎn)主要表現(xiàn)在廣彩是運(yùn)用我國織錦圖案的手法，以色彩艷麗、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，繪工精細(xì)著稱。廣彩利用各種顏色和金銀水進(jìn)行鉤、描、織、填，宛如無數(shù)金銀彩絲織于白玉之上，顯得是光彩奪目、富麗堂皇。

明清工藝美術(shù)特點(diǎn)有哪些

明清時期繪畫流派的涌現(xiàn)鴉片戰(zhàn)·爭前的明清時期（1368年-1840年）是我國封建社會的后期，文化雖然趨于保守，但繪畫領(lǐng)域卻出現(xiàn)許多富有特色的流派與個性強(qiáng)烈的畫家，各領(lǐng)風(fēng)騷，樹織畫壇。明初崇尚宋代畫風(fēng)的畫家遍于宮廷、民間，明代中期文人畫重新復(fù)興于蘇州，后期士大夫文人畫更是向獨(dú)抒性靈發(fā)展，以畫為樂、以畫為寄。明清變革，并沒有割裂繪畫的傳統(tǒng)，清代仍然畫派林立，摹古、創(chuàng)新各行其道；文人畫、西洋畫也對宮廷繪畫產(chǎn)生了影響；隨著商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，文人還以畫為生、以畫泄憤，金石書法的剛健之風(fēng)也溶入了繪畫。民間繪畫更加世俗化、商品化；作為中國古代繪畫的最后輝煌，清代繪畫已呈現(xiàn)出發(fā)生奇變的傾向，為近代中國繪畫的改革作好了準(zhǔn)備。

[明]陳洪綬《荷花鴛鴦圖》

[明]董其昌《秋興八景圖》之一

[明]陳洪綬《品茶圖》

“華山派”與明畫院繪畫

“浙派”的創(chuàng)導(dǎo)者戴進(jìn)

極富書卷氣的“吳門畫派”

陳淳、徐渭的寫意花鳥

董其昌的繪畫風(fēng)格

個性強(qiáng)烈的人物畫家陳洪綬

憤世嫉俗的明遺民畫派

清“四王”的畫風(fēng)

“西畫”對院體畫的影響

直抒心胸的“揚(yáng)州八怪”

多元化的民間風(fēng)俗畫

具有民族特色的“湯喀”繪畫 “華山派”與明畫院繪畫

明太祖朱元璋長于武功，拙于文治，他當(dāng)政時期厲行文化專制主義，摧殘藝文，畫壇一派蕭條景象。而采藥于北方的醫(yī)生兼業(yè)余畫家王履（1332年-？）則幸免于難。他工山水，不拘守前人成法，主張深入自然，師法造化，從真山水中吸取創(chuàng)作素材。

有《華山圖冊》存世，繪陜西華山小景40幅，題詩拔文，抒寫欣賞自然風(fēng)光的感受。山體作小斧劈皴，奇峭偉岸，林木雜生，云煙流布；筆墨蒼勁，變化靈活，氣韻生動。后人稱他取法自然山水的畫風(fēng)為“華山派”。

[明]王 履《華山圖冊》之一

明成祖朱棣雖也實(shí)行文化專制，但手法與乃父不同，而是將文人、畫士廷攬入宮，為其服務(wù)。王紱、謝縉等人就是被薦舉的畫家。洪熙、宣德以至成化、弘治皇帝當(dāng)政時期，宮廷畫家也一度興旺，如邊景昭、林良、呂紀(jì)等人，較為著名。他們的作品以兼工帶寫見長，設(shè)色富麗，題材吉祥，如象征長壽之松、鶴，象征興旺之蘭、竹，象征富貴之錦雞，象征幸福之喜鵲等，一派升平氣象。呂紀(jì)的花鳥畫還含有規(guī)勸皇帝實(shí)行善政的意思，如《三思圖》，畫三只相思鳥，以表示凡事三思而行；

[明]呂 紀(jì)《三思圖》

《殘荷鷹鷺圖》，畫一只雄鷹正轉(zhuǎn)身下?lián)?，荷塘中白鷺和小鳥都驚慌逃避，不知所措，借以告戒皇帝不要濫用武功。繪畫在開明的政治氣候下，顯然又得到更進(jìn)一步地發(fā)展。

[明]呂 紀(jì)《殘荷鷹鷺圖》“浙派”的創(chuàng)導(dǎo)者戴進(jìn)

錢塘（今浙江杭州）人戴進(jìn)（1377年-1462年）是明初功力精深的大畫家，他曾在宣德年間被薦入宮，后遭忌返回家鄉(xiāng)，賣畫為生。逝后葬于西湖附近洪春橋畔。

[明]戴 進(jìn)《關(guān)山行旅圖》

戴進(jìn)技藝全面，人物、山水、花卉皆擅長，面貌也有多種變化，山水取法宋人蒼勁一派，又融以元人水墨法傳統(tǒng)，山石大斧劈皴，水墨淋漓，豪放挺健，下筆較重，粗獷有力，氣勢充沛。人物工意結(jié)合，面部描寫較細(xì)，神態(tài)生動，衣紋線條則粗放頓挫，勁練灑脫，風(fēng)貌獨(dú)具，花鳥既能工筆設(shè)色，又能水墨寫意。

[明]戴 進(jìn)《溪堂詩意圖》

戴進(jìn)的直接繼承者有其子戴泉、婿王世祥、弟子方鉞、夏芷等，均為浙江人，故他的傳派世稱“浙派”。受戴進(jìn)影響，江夏人吳偉筆墨更為縱放，被稱作“江夏派”。 在“浙派”的影響下，成化、弘治時期宮廷內(nèi)外的畫風(fēng)多傾向于粗筆水墨，以挺拔豪放取勝，風(fēng)行百余年，直至沈周、文徵明為首的“吳門畫派”崛起而告衰落。

[明]吳 偉《灞橋風(fēng)雪圖》極富書卷氣的“吳門畫派”

明代中期隨著經(jīng)濟(jì)生活的繁榮，素稱“魚米之鄉(xiāng)、絲綢之路”的蘇州（俗稱吳門）涌現(xiàn)出卓有成就的畫家群體，以沈周、文徵明、唐寅、仇英四家最為著名，人稱“吳門畫派”。他們的作品大多數(shù)表現(xiàn)江南文人優(yōu)雅閑適的生活情趣。

[明]文徵明《真賞齋圖》（局部）

“吳門畫派”的四大家各有千秋，其創(chuàng)始人沈周功力深厚，不慕功名，最富文人氣質(zhì)，他具有多方面的文化修養(yǎng)，書法雄厚渾樸，兼工山水、花鳥、人物，中年畫法嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)秀，用筆沉著勁練，以骨力勝；晚年筆墨簡放粗豪，氣勢雄強(qiáng)。所作率意縱逸，寓有野逸之趣，成為明代復(fù)興文人畫的先鋒。

[明]沈 周《廬山高圖》

沈周的弟子文徵明，曾為利祿所驅(qū)，舉薦入京為翰林待詔，后不得意，辭官歸里，書畫終老。他的書畫技藝也很全面，文雅典麗，筆墨蘊(yùn)籍含蓄，風(fēng)骨秀逸。文徵明長壽而勤奮，傳世作品甚多，子侄、弟子流風(fēng)不絕，至清初不衰，故而他成為“吳門畫派”中影響最大的人物。

明清民間工藝的發(fā)展表現(xiàn)在哪些方面

還沒有失傳，但是這門藝術(shù)的人才也是非常奇缺的，瀕于滅絕，需要有人來傳承。

雙面緙也叫透緙，緙絲品兩面花紋相應(yīng)，外觀皆清晰平整。在清代緙絲工藝廣泛發(fā)展后，精致的雙面緙被應(yīng)用在扇子、屏風(fēng)、服飾等生活用品上。緙絲行業(yè)幾經(jīng)興衰于解放后重獲新生。

明清工藝美術(shù)的特征

北京故宮為漢族建筑之精華。北京紫禁城（故宮）為明代修建，清承明制，有所增益。故宮建筑群中，體現(xiàn)了漢式宮殿建筑的以下特點(diǎn)：

(1) 故宮建筑取坐北朝南的方向，施工前，立華表以確定方位。表是直立的標(biāo)竿，取長短相等的兩表，觀測早晚其日影長度相等的兩點(diǎn)，將其連成一線，即為正東正西方向。一般建筑立木為表，工匠即依照所指方向開溝奠基。天安門之前，立雕飾石柱為華表，指示整座紫禁城的建筑方向，并與主體建筑風(fēng)格協(xié)調(diào)，成為一種裝飾。

(2) 平面布局以大殿（太和殿）為主體，取左右對稱的法式排列諸殿堂、樓閣、臺榭、廊廡、亭軒、門闕等建筑。

(3) 殿堂建筑以木構(gòu)架支撐，都柱底下有石柱礎(chǔ)，磚修墻體北、西、東三面維護(hù)，坐北朝南，上蓋金黃色琉璃瓦屋頂。

(4) 屋頂正脊兩端的正脊吻及垂脊吻上有大型陶質(zhì)獸頭裝飾，戧脊上飾有若干陶質(zhì)蹲獸，歇山式屋頂（中和殿）有寶頂。

(5)斗拱檐桁額枋表面刻畫不同的圖案和花紋，有動物紋樣如龍鳳獅虎鳥獸蟲魚，植物紋樣如藤蔓葵荷花草葉紋，自然紋樣如山水日月星辰云氣，幾何紋樣如方形菱形回紋雷紋，文字花紋如福壽喜吉紋，器具花紋如錢紋、

元寶紋等，收美觀與防腐雙重功用。其它如懸魚、窗欞、欄桿、壁畫、天文板、藻井、隔斷等裝飾紋樣多種多樣。

(6) 宮殿裝飾色彩，屋頂多用金黃色，立柱門窗墻垣等處多用赤紅色裝飾，檐枋多施青藍(lán)碧綠等色，襯以石雕欄板及石階之白玉色，形成鮮明的色彩對比。

清代工藝美術(shù)特征

清代銅佛像臉型方圓豐潤，豐頤寬額，五官精致，雙目傳神。身體比例協(xié)調(diào)，造型優(yōu)美。多著漢式衣服，衣紋呈放射狀，衣褶曲折生動，帔帛較為寬大。胸前所飾的瓔珞、串珠雕刻得極為精美細(xì)膩。

蓮座底沿明顯外撇，蓮瓣規(guī)整，扁平，一般只圍大半，度母眼線為一波三折式，間距較寬，冠葉呈平板狀，不鏤空。